Hace unos días presentaba junto a los otros dos autores, Luis Dorrego y Susana Humbrías el libro que llevábamos escribiendo durante casi año y medio: «Coaching a Escena.»

Este libro nació con el objetivo de compartir las dinámicas teatrales surgidas en el taller de Teatro  y Crecimiento personal de Luis.

A través de estas y otras dinámicas pudimos investigar y descubrir que éramos más que los «papeles» que habíamos vivido hasta ese momento.

Para mí el escenario se convirtió, y se ha convertido, en un laboratorio donde poder experimentar otras formas de mí misma sin ningún peligro y de una forma totalmente real.

Por ello, puedo hablar en primera persona sobre lo que aportan estas dinámicas, y puedo afirmar que esta forma de trabajo puede llevarte a una transformación real y duradera.

El teatro a través de los diferentes personajes a los que puedes dar vida, te permite indagar y descubrir facetas de ti mismo que están ahí, pero no que, por algún motivo, no te has permitido mostrar. Y poco a poco, vas cogiendo seguridad a fuerza de «hacer tuyo» ese personaje para desde ahí llevarlo a tu vida diaria.

La elaboración del libro ha llevado mucho tiempo y ha sido un trabajo muy interesante, donde los tres nos hemos enriquecido gracias a los puntos de vista y conocimiento de los otros, y que nos ha dado la oportunidad de desarrollar nuevas dinámicas.

¿Y qué aporta el Teatro al Coaching? A este respecto hago dos reflexiones:

• Si el objetivo del Coaching es intervenir directamente en el «Hacer» de una persona para transformarlo, ¿qué mejor forma de hacerlo que traer la situación a la consulta? Pero esto no siempre es factible en la práctica.

Sin embargo, lo que sí es posible es entrenar esa situación y notar, sobre las tablas de un escenario, que ocurre. Tomar consciencia de las limitaciones, de los miedos y desde ahí buscar estrategias para atravesar estas situaciones. Y, ¿cómo se aprende a hacer una cosa diferente a la que llevas haciendo durante años? Pues haciéndola y equivocándose. Y que mejor forma que el Teatro para esto, donde no existe un peligro real, pero en la que el cliente se enfrenta a la realidad de la situación.

• Mi segunda reflexión va encaminada al hecho de que aunque trabajemos directamente en el «Hacer», una persona no solo «hace» sino que siente y que además tiene un cuerpo del que no se puede desentender.

Y se establece aquí lo que se llama fractalidad. Cuando «haces» también «piensas» y «sientes»; y cuando «piensas» también estás «haciendo» y «sintiendo» e incluso cuando «sientes» estás «pensando» y estás «haciendo».

Por ello, la disección de estos tres niveles en una persona es tan difícil, puesto que como seres humanos, somos cuerpo, mente y emociones, y el Teatro permite trabajar estos tres niveles de la persona de forma simultánea e integral.

Este libro aporta un aire fresco, real y práctico al mundo del coaching, la formación y el crecimiento personal, y  que resultará de gran interés para los profesionales de la Educación, el Coaching y la Psicología. Y también a todas las personas interesadas en el desarrollo personal.

Y para los que no pudistéis estar el día de la presentación aquí os dejo un vídeo resumen. Difrudadlo.